Portret w fotografii to nie tylko zdjęcie finalne, na które patrzymy. To coś więcej. To historia spotkania dwóch osób i dwóch światów. W efekcie widzimy swoisty zapis intymnej relacji, jaka nawiązała się między fotografem a modelem. Do studia wchodzą często obce sobie osoby, które na początku dzieli zimne szkło obiektywu. Aby uzyskać unikatowe zdjęcie, które zachwyci widza, należy wzbudzić zaufanie u modela. Pokazać mu, że jest kimś wyjątkowym, a jego historia jest dla nas najważniejsza. Gdy poczuje, że tak jest, otworzy się i przekaże nam swoje emocje. Opowie swoją historię i odkryje drzemiące w nim piękno. Tylko wtedy uda się zrobić zdjęcie, które będzie prawdziwe, przejmujące i zachwycające. Bo tak naprawdę zachwycający jest człowiek i jego opowieść, którą zechciał się z nami podzielić. Każde zdjęcie to więc historia osoby, którą widzimy. Jej świat zamknięty w ujęciu.

Wystawa potrwa do końca grudnia.

Patrycja Müller to studentka finalnego roku studiów magisterskich drugiego stopnia na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Zajmuje się grafiką warsztatową, rysunkiem oraz malarstwem. Interesuje się tym, co dla innych na pierwszy rzut oka jest odrażające lub odstraszające, na przykład niezbyt lubianymi zwierzętami, takimi jak ćmy czy szczury. Wielokrotnie wplata także w swoje prace motywy horroru, smutku, jak i zachwytu oraz szeroko pojętych emocjonalnych więzi.

Wystawa składa się z prac z grafiki warsztatowej, grafiki komputerowej z dodatkiem rysunku cyfrowego oraz malarstwa. Koncepcja większości prac oparta jest na podstawie zawartego w nich mroku, zarówno tego dosłownego, jak i niedosłownego. Ten dosłowny wyłania się poprzez „złowrogie, demoniczne” postacie oraz ograniczenie do trzech kolorów. Mroczne postacie ukazujące przerażone, zagubione lub nad wyraz śmiejące się twarze, mają budzić dyskomfort i strach. W odczuciu autorki, ta postrzegana jako wroga i gniewna tematyka, to tak naprawdę wizje mroku niedosłownego, siedzącego w głębi ludzkiej jaźni. Zagubienie, strach, pustka i smutek to tylko niewielka część tego, jak może się przejawiać. „Człowiek ma ochotę krzyczeć, lecz nie może, umysł jest zagubiony, próbuje się wyrwać, ale jest jak więzień innej czasoprzestrzeni”. To także mrok, o którego istnieniu, sile i charakterze wie twórczyni, jak i każdy, kto przechodzi jakiekolwiek inne trudne dla niego sytuacje, albowiem, jak przypomina na każdym kroku tej wystawy artystka, niczym motto przewodnie należy pamiętać - ten mrok znajduje się wewnątrz każdego z nas.

Serdecznie zapraszamy.

Wystawę można oglądać do 31 grudnia.

Na wystawie będzie można podziwiać takie prace jak: latarnie morskie, samoloty, szybowce, modele pływające czy wierne kopie oryginałów np. czołgi, samochody, motocykle. Wszystko to misternie posklejane, pomalowane i zmontowane w pracowni modelarskiej MCK pod kierunkiem Janusza Stasiaka.

Serdecznie zapraszamy.

Prace możecie oglądać do 30 listopada.

Wystawa przedstawia cykl „12 prac Heraklesa”, portrety oraz kilka prac rodzajowych wykonanych kredkami.

Serdecznie zapraszamy.
Prace możecie oglądać do 30 listopada.

„Biało-czerwona” to zbiór fotografii wykonanych przez członków Bełchatowskiego Towarzystwa Fotograficznego, które przedstawiają flagę narodową w różnych odsłonach.

Zapraszamy do oglądania.
Wystawa potrwa do 20 listopada.

Remigiusz Marczak o sobie:
Miejsce, w którym się urodziłem, było niezwykłe i magiczne, ruiny zamku na wyspie otoczonej wodą pokryte starymi drzewami oraz lokalne legendy. Wszystkie te cechy potęgowały naturalne piękno mojej ojczyzny, jednak gdy powróciłem tam po wielu latach większość tych drzew, zniknęła wraz z magicznym duchem, który kiedyś tam czułem. Dziś mieszkam w Warwickshire w Anglii, które jest również znane jako kraj Szekspira i odkryłem, że te czarujące miejsca nadal istnieją i prezentują się w naturalnym pięknie natury, w zależności od tego, jak uchwycimy dany nam obraz. Dzięki sztuce mojej fotografii udało mi się raz jeszcze odkryć tego magicznego ducha i przedstawić go na swoich fotografiach.

„Genius loci", które w religii rzymskiej jest tłumaczone jako duch miejsca, jest czymś, co czuję, że jest obecne w każdym miejscu, do którego się udajemy, a moje obrazy polegają na uchwyceniu tego. Każda część świata ma swój odrębny charakter, co czyni ją wyjątkową i wyjątkową od poprzedniej. Ta niewidzialna obecność jest tym, co sprawia, że miejsce jest tak piękne, znaczące lub wyjątkowe dla danej osoby i mam nadzieję, że oglądając moje obrazy, ty również możesz doświadczyć ducha tego miejsca.

Wystawa pt. „This is England" potrwa do 30 października br., zaś „Zamki, zameczki i smok Walijski" możecie obejrzeć w galerii handlowej Bawełnianka do 8 października br.

• Pokaz florystyczny i wystawa „Koniec lata - bliżej natury”

To trzecia wystawa florystów i pasjonatów florystyki. Tym razem hasłem przewodnim wystawy będzie „Koniec lata - bliżej natury”.

Trawy, liście, zioła, kwiaty i bogata paleta barw to materiał jaki oferuje nam natura na koniec lata. Do tego sznurek, drewno, papier by w zgodzie z naturą powstały unikalne kompozycje florystyczne. Bogactwo kształtów, struktur, kolorów zamykamy w małej formie florystycznej, która ma cieszyć nasze zmysły. Obcując z naturą odpoczywamy, mamy więcej energii, a poziom naszej kreatywności wzrasta. Same kwiaty i kontakt z nimi dobrze wpływają na samopoczucie, można się przy nich wyciszyć i dzięki temu być bliżej natury.

Wśród prezentowanych prac znajdziecie unikalne, ekstrawaganckie, pełne niespodzianek, kompozycje sztuki florystycznej, które wielu mogą zaskoczyć.

• „KWIATY” – wystawa akwareli Mariusza Gosławskiego

Ekspozycja obejmuje kilkadziesiąt subtelnych akwareli o tematyce florystycznej. Zaprezentowane zostaną urokliwe motywy kwiatowe wykonane jedną z najtrudniejszych technik malarskich - akwarelą. Mimo swojej ulotności, nie jest to wcale łatwa technika. Prezentowane akwarele żyją kolorem, światłem, wiatrem i powietrzem. „Kwiaty” – to prawdziwa uczta dla oczu, urzekają arterią barw i realistycznym ujęciem przenosząc odbiorcę do jednego z najpiękniejszych ogrodów. Odnajdziemy tu tradycję, dokładność botaniczną ale i ulotność, jaką można spotkać w kraju Kwitnącej Wiśni.

Mariusz Gosławski:

Artysta plastyk, malarz, fotograf, poeta i florysta. Absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Zduńskiej Woli oraz Papieskiej Akademii Teologicznej w Krakowie. Jest znanym w Polsce artystą malującym obrazy kawą. Maluje przede wszystkim pejzaże i architekturę, ale w jego twórczości można też znaleźć portrety czy tematy florystyczne. Tworzy też prace inspirowane sztuką Kraju Kwitnącej Wiśni, układa kompozycje kwiatowe, prowadzi warsztaty. Ma na swoim koncie 5 tomików wierszy, 230 wystaw indywidualnych i ponad 200 wystaw zbiorowych w kraju i za granicą, był wielokrotnie nagradzany za działalność twórczą a jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce i za granicą, m.in.: Włochy, Portugalia, USA, Dubaj, Australia czy Japonia.

Jaro Sýkora urodził się w 1953 roku w Námestowie. Ukończył technikum mechaniczne, przez wiele lat pracował jako frezer i kierowca osobisty. Jako samouk zajmuje się fotografią od 1987 roku. Stworzył wieloletni, nieukończony jeszcze cykl o mieszkańcach Orawy Ludzka historia. Od 1990 roku poświęcił się wyłącznie fotografii, zajmuje się reklamą, a w prywatnej twórczości dokumentem. Jest twórcą realistycznych portretów, na których zatrzymał się czas. Ukazuje pokolenie odchodzące na zawsze - ludzi przywiązanych do natury i cichego, spokojnego życia na wzgórzach Orawy. Od 1993 roku do Ludzkiej historii dołącza cykl Dzień dłuższy niż życie, w którym fotografuje ludzi z orawskich wsi zamieszkałych w domu emerytów. Następują po nich cykl Topmodelka (szczytowa inscenizacja teatralna 95-letniej modelki) oraz Urodził się, by umrzeć (dokumentalna i inscenizowana fotografia z życia alkoholików).

Prace Sýkory zdobyły wiele nagród na konkursach fotograficznych w kraju i za granicą, m.in. pierwszą nagrodę na SLOVAK FOTO '92 w kategorii Story, pierwszą nagrodę w konkursie gazety Prawda w kategorii Życie wokół nas, nagrodę Słowackiego Związku Fotografów i nagrodę na narodowym konkursie AMFO 1995. Od 1993 jest członkiem Fotoklubu Słowackiego syndykatu dziennikarzy. Mieszka i pracuje w Námestowie na Orawie.

Wystawa pt. „Świtezianka” to prace odnoszące się do tradycji związanej z nocą Kupały, które są efektem warsztatów fotograficznych członków BTF-u.

Wystawy możecie oglądać do 8 września.

Edyta Smędzik – radomszczanka, Prezes Towarzystwa Fotograficznego im. Edmunda Osterloffa w Radomsku, Związana z fotografią od dziecka - córka fotografki. Łączy pasję z pracą zawodową. Jest nauczycielem przedmiotów zawodowych, od 2003 ekonomicznych, od 2013 fotograficznych i graficznych w Zespole Szkół Ekonomicznych w Radomsku. Uczestniczka licznych akcji, spotkań, prelekcji, pokazów, warsztatów, wernisaży, wystaw, targów, zlotów i festiwali fotograficznych.

Członkowie BTF-u tym razem zajęli się tematem minimalizmu w fotografii. Minimalizm w fotografii oznacza więc bardzo świadome dobieranie elementów w kadrze i ograniczanie się wyłącznie do tych, które są naprawdę niezbędne. Fotografia minimalistyczna to doskonała ilustracja popularnego powiedzenia „mniej znaczy więcej”. Temat bardzo trudny gdyż często bardzo ciężko wyrzucić z kadru to co jest zbędne. Swoje siły w tym temacie zmierzyli: Elżbieta Drewniak, Agnieszka Kępińska, Joanna Olejnik, Katarzyna Pawelec, Longina Rychlewska, Mieczysław Bednarski, Mariusz Broszkiewicz, Tomasz Hawrysz, Andrzej Juchniewicz, Robert Komora, Robert Król, Marcin Mielczarek, Mikołaj Sękowski i Petr Vlasák.

Serdecznie zapraszamy.
Wystawa potrwa do 10 maja.

Milana Samarska to artystka pochodząca z Zaporoża, małego miasteczka na Ukrainie. Po przyjeździe do Polski z powodu wojny potrzebowała wiele miesięcy, aby powrócić do normalnego życia. Teraz znów tworzy sztukę, maluje oraz czerpie inspiracje ze wszystkiego dookoła.

Wystawa potrwa do 31 marca.

Zachęcamy do oglądania.

Serdecznie zapraszamy wszystkich do oglądania twórczości grupy bełchatowskich kobiet, które pod opieką instruktor Alicji Przydrygi tworzą wyjątkowe dzieła z ceramiki.

Wystawa potrwa do 23 stycznia.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.