Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie zaprasza na wernisaż wystawy prac autorstwa uczestników grup plastycznych „Kolor” i „Kreska”, pt. „Plastyka – moje hobby”, który odbędzie się 9 czerwca br. o godzinie 17:00 w Galerii MCK.

"Plastyka - moje hobby" to wystawa prac prezentująca całoroczny dorobek uczestników dwóch grup plastycznych działających w MCK: „Kreska” i „Kolor”. Podczas zajęć prowadzonych pod okiem instruktorów Pani Małgorzaty Kucharskiej i Pani Katarzyny Florczyk, powstały prace w różnych technikach inspirowane własną wyobraźnią, jak również dziełami innych artystów.

Zachęcamy do obejrzenia efektów ich pracy. Wystawę można oglądać do 30 czerwca.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie zaprasza na wernisaż wystawy prac autorstwa uczestników grup plastycznych „Kolor” i „Kreska”, pt. „Plastyka – moje hobby”, który odbędzie się 9 czerwca br. o godzinie 17:00 w Galerii MCK.

Bełchatowskie Towarzystwo Fotograficzne na jubileusz 15 – lecia swojej działalności zaprezentuje wystawę, która jest zbiorem wspomnień realizowanych podczas 9 edycji Warsztatów Fotograficznych Energia.

Bełchatów i Międzynarodowe Warsztaty Fotograficzne Energia stały się miejscem, w którym fotograficy z różnych krajów Europy mogli wspólnie pracować, uczyć się i nawiązywać przyjaźnie, które trwają do dziś. Wydarzenie to przyciągało osobowości, które zapisały się w historii Polskiej fotografii, byli to m.in. Małgorzata Dołowska, Mieczysław Cybulski czy Zbyszek Stokłosa.

„Wspomnienia" to wyjątkowe kadry, które powstawały na przełomie kilku lat wspólnych warsztatów.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie wraz z Bełchatowskim Towarzystwem Fotograficznym zapraszają do obejrzenia dwóch wystaw w Galerii „Na Piętrze” od 14 kwietnia 2022 r.

Wystawa Małgorzaty Mikołajczyk „Podróże abstrakcyjne” to zdjęcia nie tylko  z wycieczek po Polsce, ale także z innych, bardziej odległych miejsc: Enniscrone w Irlandii, Budapesztu, Triestu, Barcelony, Tirany. Tak naprawdę, jak mówi autorka, są to zdjęcia z podróży do własnego wnętrza.

"Staram się z każdej podróży przywieźć ze sobą zapis emocji, które we mnie te miejsca wyzwalają. Zrezygnowałam z planów ogólnych i przeszłam do detalu. Mury, płoty, podłogi, chodniki, dziury w asfalcie, piasek na plaży, działają na mnie jak magnes. Separuję pewne elementy z realnego świata, znajduję dla nich formę-zbliżam się do rzeczywistości i uciekam od niej. Tak poprzez abstrakcje lepiej zapamiętuję odwiedzane miejsca" - mówi Małgorzata Mikołajczyk.

Wystawa Pawła Woszczyka „Pierzasty świat"

„Fotografią interesuję się od zawsze. Na początku była to przygoda, własnoręcznie wywoływane filmy i zdjęcia w łazienkowej ciemni, oczywiście czarno białe. Obiektywy i sprzęt (Druh, Smiena, Zenith), który wtedy miałem oraz wiedza o optyce, nie pozwalały mi na profesjonalną fotografię. Dopiero po pojawieniu się aparatów cyfrowych pojawiły się nowe możliwości. Fotografia przyrodnicza stała się moją pasją a rejestrowanie niesamowitego świata fauny i flory sensem wszelkich wypraw. Uwielbiam wczesne poranki, kiedy wraz ze wschodem słońca budzi się życie. Mali mieszkańcy łąk i lasów mienią się kroplami porannej rosy, a ptasie trele umilają obcowanie z przyrodą. Możliwość przebywania w tak magicznej scenerii jest bezcenna, pozwala zachować obrazy, zapachy, kolory, na długie wieczory jesiennej szarugi" - tak o swoich pracach mówi Paweł Woszczyk.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie wraz z Bełchatowskim Towarzystwem Fotograficznym zapraszają do obejrzenia dwóch wystaw w Galerii „Na Piętrze” w terminie od 14 kwietnia 2022 r.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie wraz z Bełchatowskim Towarzystwem Fotograficznym zapraszają do obejrzenia dwóch wystaw w Galerii „Na Piętrze” od 14 kwietnia 2022 r.

Wystawa Małgorzaty Mikołajczyk „Podróże abstrakcyjne” to zdjęcia nie tylko  z wycieczek po Polsce, ale także z innych, bardziej odległych miejsc: Enniscrone w Irlandii, Budapesztu, Triestu, Barcelony, Tirany. Tak naprawdę, jak mówi autorka, są to zdjęcia z podróży do własnego wnętrza.

"Staram się z każdej podróży przywieźć ze sobą zapis emocji, które we mnie te miejsca wyzwalają. Zrezygnowałam z planów ogólnych i przeszłam do detalu. Mury, płoty, podłogi, chodniki, dziury w asfalcie, piasek na plaży, działają na mnie jak magnes. Separuję pewne elementy z realnego świata, znajduję dla nich formę-zbliżam się do rzeczywistości i uciekam od niej. Tak poprzez abstrakcje lepiej zapamiętuję odwiedzane miejsca" - mówi Małgorzata Mikołajczyk.

Wystawa Pawła Woszczyka „Pierzasty świat"

„Fotografią interesuję się od zawsze. Na początku była to przygoda, własnoręcznie wywoływane filmy i zdjęcia w łazienkowej ciemni, oczywiście czarno białe. Obiektywy i sprzęt (Druh, Smiena, Zenith), który wtedy miałem oraz wiedza o optyce, nie pozwalały mi na profesjonalną fotografię. Dopiero po pojawieniu się aparatów cyfrowych pojawiły się nowe możliwości. Fotografia przyrodnicza stała się moją pasją a rejestrowanie niesamowitego świata fauny i flory sensem wszelkich wypraw. Uwielbiam wczesne poranki, kiedy wraz ze wschodem słońca budzi się życie. Mali mieszkańcy łąk i lasów mienią się kroplami porannej rosy, a ptasie trele umilają obcowanie z przyrodą. Możliwość przebywania w tak magicznej scenerii jest bezcenna, pozwala zachować obrazy, zapachy, kolory, na długie wieczory jesiennej szarugi" - tak o swoich pracach mówi Paweł Woszczyk.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie wraz z Bełchatowskim Towarzystwem Fotograficznym zapraszają do obejrzenia dwóch wystaw w Galerii „Na Piętrze” w terminie od 14 kwietnia 2022 r.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie wraz z Bełchatowskim Towarzystwem Fotograficznym zapraszają do obejrzenia dwóch wystaw w Galerii „Na Piętrze” w terminie od 3 marca do 7 kwietnia 2022r. O możliwym terminie finisażu poinformujemy wkrótce.

Wystawa „Świat przyrody w obiektywie Longiny” to fotoreportaż z obserwacji piękna natury i „chwytania” ulotnych zdarzeń. Ulubionymi modelami artysty są rośliny, ptaki, zwierzęta dzikie i domowe, owady. Lubi fotografować rośliny, pejzaże i nocne niebo. Doskonali sztukę wykonywania fotografii zbliżeniowej.

Autorka o sobie:

Moje pierwsze spotkanie z fotografią miało miejsce dawno, dawno temu, gdy jeszcze nikt nie śnił nawet, że będą takie wspaniałe możliwości fotograficzne dzięki aparatom cyfrowym. Pierwszym aparatem był Druh, a następnym Zenit. Kolejny etap to przesiadka na cyfrowe aparaty kompaktowe. Potem nastała era lustrzanek cyfrowych, których obecnie używam. W 2017 roku zostałam przyjęta w poczet członków Bełchatowskiego Towarzystwa Fotograficznego. Wśród miłośników i pasjonatów fotografii doskonalę swoje umiejętności.

Fotografowanie to dla mnie odpoczynek od codzienności. Pozwala mi czerpać radość z obserwacji piękna natury i „chwytania” ulotnych zdarzeń. Moimi ulubionymi modelami są rośliny, ptaki, zwierzęta dzikie i domowe, owady. Lubię fotografować rośliny, pejzaże i nocne niebo. Doskonalę sztukę wykonywania fotografii zbliżeniowej.

Większość moich fotografii powstaje podczas wypraw z Przyjaciółmi „od obiektywu” - przed świtem na wschód słońca, przed zmierzchem na jego zachód. Z wypraw na podglądanie i fotografowanie wszelkiego rodzaju ptactwa, zwierząt leśnych oraz łąkowych a także podczas wycieczek na poszukiwanie krajobrazów w niebieskiej i złotej godzinie.

Wystawa fotografii i ceramiki Alicji Przydrygi „Pomiędzy”.

Twórczość Alicji Przydrygi jest bardzo mocno wpisane w jej życie. Jak sama mówi: "Najważniejszy jest nie obiekt, który powstał lecz sam proces twórczy. Zdjęcie natomiast jest cienkim pomostem, który łączy te dwa zjawiska (...). W procesie twórczym często wykorzystuję przypadek”. Inspiracją dla niej jest czas, miejsce oraz sama materia gliny. Charakter wystawy, proces powstawania prac oraz twórczość artystki w piękny sposób definiuje wywiad, który serdecznie polecamy.

Rozmowa z Alicją Przydrygą:

- Dlaczego Pani fotografuje swe prace?
- W mojej twórczości najważniejszy jest nie obiekt, który powstał lecz sam proces twórczy. Zdjęcie natomiast jest cienkim pomostem, który łączy te dwa zjawiska. Nie wiem czy to światło, czy moment zaraz „po” sprawia, że obiekty zamknięte w kadrze istnieją „bardziej” i chociaż zabrzmi to paradoksalnie, sam obiekt schodzi na drugi plan. Jest jednak świadkiem i dowodem na to, co zdarzyło się w czasie, w którym tworzę.

- Teraz pokazuje Pani na wystawie małe formy ceramiczne. Czy one są jakąś szczególną częścią Pani twórczości?
- Tak, są punktem zwrotnym w moich dotychczasowych doświadczeniach z gliną. W procesie twórczym często wykorzystuję przypadek. Inspiracją dla mnie jest czas, miejsce oraz sama materia gliny. Tak też było, gdy powstawały te prace. Pierwszy obiekt z tej serii powstał z kawałka gliny, który upadł na podłogę i został tylko przeze mnie doformowany. Stał się jednak inspiracją do dalszych poszukiwań. Odkryłam w sobie nowe możliwości, a poszukiwanie harmonii między formą, strukturą i kolorem, będą miały zupełnie nowy wymiar.

- W jakiej technice były wypalane obiekty, które są ukazane na wystawie?
- Zastosowałam tu technikę, którą uwielbiam, technikę „raku”, dzięki której powstaje czarna ceramika. Ta metoda wywodzi się z XVII –wiecznej Japonii. Wypalano za jej pomocą małe czarki do herbaty. Prace rozgrzane do czerwoności wyjmowane są z pieca za pomocą specjalnych szczypiec, a następnie redukowane w materiale redukcyjnym. W moim przypadku były to trociny.

- A może wraca Pani do przeszłości? Do tradycji starożytnych rzeźbiących w marmurze? Oni mówili, że tylko wydobywali na światło dzienne ukrytą w marmurze rzeźbę. Pani szuka ceramiki ukrytej w glinie?
- Mam duży problem z nazywaniem tego co powstaje w moim umyśle i wyobraźni, a potem jest zmaterializowane w przedmiocie. Nie studiowałam na Akademii Sztuk Pięknych, nie miałam mentora i nauczyciela. Do wszystkiego musiałam dojść sama. Także na tej wystawie prezentuję samotną drogę mojej twórczości.

- Poszczególne prace będzie można komentować?
- Ludzie widzą wystawę, która odbywa się w galerii. Czasem podchodzą do artysty, pytają dyskutują. Zadają także pytania techniczne o zastosowaną metodę; czy wykonana jest z gliny szamotowej, jakich narzędzi używałam. Pytają też o sam proces wypalania. Dziś oddaję moje prace do rozważań w kontekście estetycznym tym, którzy zobaczą moją wystawę i bardzo zależy mi na ich komentarzu.
 

- Dlaczego Pani tworzy?
- Twórczość bardzo mocno jest wpisana w moje życie. Mam wielkie szczęście, że mogę realizować swój potencjał. To co robię jest wartością dodaną do mojego życia, sprawia, że jestem spełniona. Gdzieś ostatnio przeczytałam, że przychodzi taki czas, że raczej nie planujemy a rozliczamy swoje życie. Nie zgadzam się z tym. Nie chciałabym niczego podsumowywać do samego końca. Chciałabym zawsze mieć plany, rozwijać się i tworzyć.

- Dziękuję za rozmowę. Anna Staniaszek.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie wraz z Bełchatowskim Towarzystwem Fotograficznym zapraszają do obejrzenia dwóch wystaw w Galerii „Na Piętrze” w terminie od 3 marca do 7 kwietnia 2022r. O możliwym terminie finisażu poinformujemy wkrótce.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie wraz z Bełchatowskim Towarzystwem Fotograficznym zapraszają do obejrzenia dwóch wystaw w Galerii „Na Piętrze” w terminie od 3 marca do 7 kwietnia 2022r. O możliwym terminie finisażu poinformujemy wkrótce.

Wystawa „Świat przyrody w obiektywie Longiny” to fotoreportaż z obserwacji piękna natury i „chwytania” ulotnych zdarzeń. Ulubionymi modelami artysty są rośliny, ptaki, zwierzęta dzikie i domowe, owady. Lubi fotografować rośliny, pejzaże i nocne niebo. Doskonali sztukę wykonywania fotografii zbliżeniowej.

Autorka o sobie:

Moje pierwsze spotkanie z fotografią miało miejsce dawno, dawno temu, gdy jeszcze nikt nie śnił nawet, że będą takie wspaniałe możliwości fotograficzne dzięki aparatom cyfrowym. Pierwszym aparatem był Druh, a następnym Zenit. Kolejny etap to przesiadka na cyfrowe aparaty kompaktowe. Potem nastała era lustrzanek cyfrowych, których obecnie używam. W 2017 roku zostałam przyjęta w poczet członków Bełchatowskiego Towarzystwa Fotograficznego. Wśród miłośników i pasjonatów fotografii doskonalę swoje umiejętności.

Fotografowanie to dla mnie odpoczynek od codzienności. Pozwala mi czerpać radość z obserwacji piękna natury i „chwytania” ulotnych zdarzeń. Moimi ulubionymi modelami są rośliny, ptaki, zwierzęta dzikie i domowe, owady. Lubię fotografować rośliny, pejzaże i nocne niebo. Doskonalę sztukę wykonywania fotografii zbliżeniowej.

Większość moich fotografii powstaje podczas wypraw z Przyjaciółmi „od obiektywu” - przed świtem na wschód słońca, przed zmierzchem na jego zachód. Z wypraw na podglądanie i fotografowanie wszelkiego rodzaju ptactwa, zwierząt leśnych oraz łąkowych a także podczas wycieczek na poszukiwanie krajobrazów w niebieskiej i złotej godzinie.

Wystawa fotografii i ceramiki Alicji Przydrygi „Pomiędzy”.

Twórczość Alicji Przydrygi jest bardzo mocno wpisane w jej życie. Jak sama mówi: "Najważniejszy jest nie obiekt, który powstał lecz sam proces twórczy. Zdjęcie natomiast jest cienkim pomostem, który łączy te dwa zjawiska (...). W procesie twórczym często wykorzystuję przypadek”. Inspiracją dla niej jest czas, miejsce oraz sama materia gliny. Charakter wystawy, proces powstawania prac oraz twórczość artystki w piękny sposób definiuje wywiad, który serdecznie polecamy.

Rozmowa z Alicją Przydrygą:

- Dlaczego Pani fotografuje swe prace?
- W mojej twórczości najważniejszy jest nie obiekt, który powstał lecz sam proces twórczy. Zdjęcie natomiast jest cienkim pomostem, który łączy te dwa zjawiska. Nie wiem czy to światło, czy moment zaraz „po” sprawia, że obiekty zamknięte w kadrze istnieją „bardziej” i chociaż zabrzmi to paradoksalnie, sam obiekt schodzi na drugi plan. Jest jednak świadkiem i dowodem na to, co zdarzyło się w czasie, w którym tworzę.

- Teraz pokazuje Pani na wystawie małe formy ceramiczne. Czy one są jakąś szczególną częścią Pani twórczości?
- Tak, są punktem zwrotnym w moich dotychczasowych doświadczeniach z gliną. W procesie twórczym często wykorzystuję przypadek. Inspiracją dla mnie jest czas, miejsce oraz sama materia gliny. Tak też było, gdy powstawały te prace. Pierwszy obiekt z tej serii powstał z kawałka gliny, który upadł na podłogę i został tylko przeze mnie doformowany. Stał się jednak inspiracją do dalszych poszukiwań. Odkryłam w sobie nowe możliwości, a poszukiwanie harmonii między formą, strukturą i kolorem, będą miały zupełnie nowy wymiar.

- W jakiej technice były wypalane obiekty, które są ukazane na wystawie?
- Zastosowałam tu technikę, którą uwielbiam, technikę „raku”, dzięki której powstaje czarna ceramika. Ta metoda wywodzi się z XVII –wiecznej Japonii. Wypalano za jej pomocą małe czarki do herbaty. Prace rozgrzane do czerwoności wyjmowane są z pieca za pomocą specjalnych szczypiec, a następnie redukowane w materiale redukcyjnym. W moim przypadku były to trociny.

- A może wraca Pani do przeszłości? Do tradycji starożytnych rzeźbiących w marmurze? Oni mówili, że tylko wydobywali na światło dzienne ukrytą w marmurze rzeźbę. Pani szuka ceramiki ukrytej w glinie?
- Mam duży problem z nazywaniem tego co powstaje w moim umyśle i wyobraźni, a potem jest zmaterializowane w przedmiocie. Nie studiowałam na Akademii Sztuk Pięknych, nie miałam mentora i nauczyciela. Do wszystkiego musiałam dojść sama. Także na tej wystawie prezentuję samotną drogę mojej twórczości.

- Poszczególne prace będzie można komentować?
- Ludzie widzą wystawę, która odbywa się w galerii. Czasem podchodzą do artysty, pytają dyskutują. Zadają także pytania techniczne o zastosowaną metodę; czy wykonana jest z gliny szamotowej, jakich narzędzi używałam. Pytają też o sam proces wypalania. Dziś oddaję moje prace do rozważań w kontekście estetycznym tym, którzy zobaczą moją wystawę i bardzo zależy mi na ich komentarzu.
 

- Dlaczego Pani tworzy?
- Twórczość bardzo mocno jest wpisana w moje życie. Mam wielkie szczęście, że mogę realizować swój potencjał. To co robię jest wartością dodaną do mojego życia, sprawia, że jestem spełniona. Gdzieś ostatnio przeczytałam, że przychodzi taki czas, że raczej nie planujemy a rozliczamy swoje życie. Nie zgadzam się z tym. Nie chciałabym niczego podsumowywać do samego końca. Chciałabym zawsze mieć plany, rozwijać się i tworzyć.

- Dziękuję za rozmowę. Anna Staniaszek.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie wraz z Bełchatowskim Towarzystwem Fotograficznym zapraszają do obejrzenia dwóch wystaw w Galerii „Na Piętrze” w terminie od 3 marca do 7 kwietnia 2022r. O możliwym terminie finisażu poinformujemy wkrótce.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie zaprasza na wernisaż wystawy pt. „Jestem obrazem”, który odbędzie się 3 lutego br. o godzinie 17:00 w dolnym foyer MCK PGE Gigantach Mocy.

Przed nami niezwykła wystawa prac laureatów konkursu zorganizowanego przez Zespół Szkół Szkolno-Przedszkolny w Kurnosie Drugim zainicjowanym przez Panią Annę Jamroży. Uczestnicy konkursu musieli wybrać obraz i upodobnić się do znajdującej się na nim postaci. Kreacje były naprawdę niesamowite, a Jury musiało zmierzyć się z nie lada wyzwaniem, by wyłonić laureatów.

Przygotowane na płótnach zwycięskie prace będzie można zobaczyć w naszym dolnym foyer już na początku lutego. Wystawa potrwa do końca miesiąca.

Zapraszamy!

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie zaprasza na wernisaż wystawy pt. „Jestem obrazem”, który odbędzie się 3 lutego br. o godzinie 17:00 w dolnym foyer MCK PGE Gigantach Mocy.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie zaprasza na wystawę pt. „Kwiaty”, której autorkami są członkinie Stowarzyszenia Polskiego Patchworku. Wystawę będzie dostępna dla odwiedzających od 2 lutego br. w Galerii MCK.

W lutym ponownie będziemy gościć niezwykle malownicze prace wykonane w technice patchworku. Jest to niezwykła forma rękodzieła - oryginalna całość niebanalnego wzoru stworzona z malutkich zgeometryzowanych elementów, których bogactwo kolorów i motywów potrafi zadziwiać! Prace autorek o innej tematyce podziwialiśmy w 2021 r. w dolnym foyer MCK PGE Gigantów Mocy.

Wystawa potrwa do 23 lutego.

Zapraszamy.

Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie zaprasza na wystawę pt. „Kwiaty”, której autorkami są członkinie Stowarzyszenia Polskiego Patchworku. Wystawę będzie dostępna dla odwiedzających od 2 lutego br. w Galerii MCK.

Bełchatowskie Towarzystwo Fotograficzne, PGE Górnictwo i Energetyka Konwencjonalna oraz Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie zaprasza na wernisaż wystawy Bełchatowskiego Towarzystwa Fotograficznego pt. „PGE GiEK wczoraj i dziś", który odbędzie się 13 stycznia br. o godzinie 18:00 w Galerii "Na piętrze".

Początki budowy bełchatowskich gigantów w minionym stuleciu, industrialne krajobrazy czy przemysłowe urządzenia na dokumentalnych i artystycznych zdjęciach - to wszystko będzie można obejrzeć na wystawie fotograficznej „PGE GiEK wczoraj i dziś".

Nie wszystkim mieszkańcom naszego miasta dane było dotrzeć tam, gdzie dotarli artyści fotograficy. Dlatego zapraszamy w niebanalną, fotograficzną podróż do przeszłości i teraźniejszości zakładów  spółki PGE Górnictwo i Energetyka Konwencjonalna* - kopalń i elektrowni, które znacząco wpłynęły na rozwój regionów.

Kopalnie i elektrownie widziane oczami artystów fotografów możemy podziwiać w galerii „Na piętrze" W PGE Giganty Mocy MCK Bełchatów do 13 lutego 2022 r.

Zapraszamy!

*PGE Górnictwo i Energetyka Konwencjonalna to jedna ze spółek wchodzących w skład Grupy Kapitałowej PGE – największego przedsiębiorstwa sektora elektroenergetycznego w Polsce. Podstawowym przedmiotem działalności spółki jest wydobywanie węgla brunatnego oraz wytwarzanie energii elektrycznej. W skład PGE GiEK wchodzi 7 oddziałów zlokalizowanych na terenie 5 województw. Centrala spółki znajduje się w Bełchatowie. Oddziały PGE GiEK: Elektrownia Bełchatów, Elektrownia Turów, Elektrownia Opole, Elektrownia Rybnik, Elektrownia Dolna Odra, Kopalnia Węgla Brunatnego Bełchatów i Kopalnia Węgla Brunatnego Turów.

Bełchatowskie Towarzystwo Fotograficzne, PGE Górnictwo i Energetyka Konwencjonalna oraz Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie zaprasza na wernisaż wystawy Bełchatowskiego Towarzystwa Fotograficznego pt. „PGE GiEK wczoraj i dziś", który odbędzie się 13 stycznia br. o godzinie 18:00 w Galerii "Na piętrze".

Bełchatowskie Towarzystwo Fotograficzne oraz Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie zapraszają na wernisaż wystawy fotografii pt. „Motocyklem przez Maroko”, który odbędzie się 13 stycznia br. o godzinie 18.00 w Galerii „Na piętrze”.

Nowy Rok Bełchatowskie Towarzystwo Fotograficzne rozpocznie dwoma wystawami, jedną z nich jest wystawa fotografii Mariusza Kowalczyka, który zaprezentuje tzw. pocztówkę z egzotycznego Maroka.

Podróżowanie motocyklem to niezwykłe doświadczenie skrajności tego regionu: bogactwa natury, przepychu kultury i tradycji, a zarazem kraju ubogiego w cywilizację i nowoczesność. Podróż motocyklem to odkrywanie zapachów, barw, podziwianie krajobrazów i realny dotyk pustynnego słońca po górskie chłodne klimaty. Maroko na dwóch kółkach to doskonałe wyzwanie dla każdego motocyklisty.

Zapraszamy!

Bełchatowskie Towarzystwo Fotograficzne oraz Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie zapraszają na wernisaż wystawy fotografii pt. „Motocyklem przez Maroko”, który odbędzie się 13 stycznia br. o godzinie 18.00 w Galerii „Na piętrze”.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.

Galeria sztuki ma charakter kameralny. Daje możliwość prezentacji  przede wszystkim lokalnym twórcom. W naszej galerii mają miejsce finały konkursów plastycznych organizowanych przez MCK dla młodych mieszkańców miasta i powiatu bełchatowskiego, promujące kreatywność artystyczną w wielu dziedzinach plastyki. Oferta otwarta jest także dla artystów spoza Bełchatowa. Czas trwania wystaw wynosi około trzech tygodni.